Universidade Federal do Rio Grande do Sul- UFRGS
Faculdade de Educação – FACED
Programa de Pós- Graduação em Educação ME/DO

MONOGRAFIA

O Sincretismo Semiótico no desenho
		A Pantera Cor- de- Rosa

Disciplina:

Estudos em Semiótica Sincrética

Linha de pesquisa

O Sujeito da educação: conhecimento, linguagem e contextos

Orientadora:

Analice Dutra Pillar

Aluna/ PEC:

Neusa Maria da Rocha Ribeiro

Porto Alegre, Dezembro de 2004.

 It  disciplines

Teacher by...
               Analice Dutra Pillar

©2004 Copyright neusarocha

"ba dum...ba dum...ba dum...ba dum..."
(Henry Mancini)

Introdução

     O ano de 2004, é o ano do desenho animado A Pantera Cor-de-Rosa e com certeza, eu não poderia deixar de prestar ao meu modo uma singela homenagem a este desenho que me persegue desde antes de eu nascer(eu nasci em 1966). Digo isso de brincadeira, mas não posso negar que já tive paixões exasperadas pela pantera de cor rosa de rabo longo e caminhar relaxado. Já passei da alegria ao tédio, e depois pela indiferença até mesmo chegar ao ódio por essa pantera que não fala nada nunca! E, agora me deparo com ela e tenho de reconhecer que há no meu coração uma certa preferência (secreta!) pela felina. Ou seria felino?
     Então, Ela veio me visitar este ano, talvez para resolvermos as nossas diferenças.  A porta de entrada foi a disciplina de Semiótica Sincrética, onde o desenho animado, A Pantera Cor-de-Rosa, foi citado diversas vezes como exemplo de sincretismo semiótico.
     Ai, quando comecei a  pensar no trabalho de conclusão da disciplina, ela(a pantera) não teve dúvida saltou sobre mim, e eu até tentei resistir um pouco a idéia, afinal o meu trabalho à principio era sobre cinema e  figuras de la violência  em Pulp Fiction, de Quentin Tarantino. Não teve jeito, fui pescada pela danada da Pantera quando soube que ela estava  fazendo quarenta anos de existência!  
     O trabalho que pretendo apresentar aqui, vai ser modesto em relação ao potencial semiótico da Pantera Cor-de-Rosa. Pretendo fazer um breve memorial da pantera e explorar o seu teor sincrético a à partir da teoria semiótica de Greimas.  

O desenho mais animado do mundo: Pink Panther!

     Desde que foi criada em 1964 por Friz Freleng e David DePatie e animada pela premiada trilha sonora de Henry Mancini, Pink Panther ou  A Pantera Cor-de-Rosa é o desenho mais conhecido do mundo. Ainda, cerca de 56 países transmitem as peripécias da quarentona Pink Panther  e de seu inseparável adversário o inspector Clouseau, um verdadeiro nerd que não desiste nunca de perseguir seu objetivo: capturar A Pantera Cor- de- Rosa.
     O desenho animado sem diálogo nenhum foi criado como uma vinheta de abertura do primeiro filme, em 1964, de Blake Edwards.A seqüência animada de três minutos teve acompanhamento musical de Henri Mancini, e segundo consta, tornou-se mais popular que o filme, pelo que Freleng e DePatie foram contratados para criar uma série de desenhos animados que consegue cativar a todos.
      Conforme, o editorial de cultura do Ultima Hora o A Pantera Cor-de-Rosa é capa da revista "Time" a 27 de Abril de 1964 e, a 18 de Dezembro, surge a primeira curta de animação "The Pink Phink", premiada com um Oscar no ano seguinte. Em 1969, começa a série televisiva de animação. 
     Na década de 70 o desenho, a música- tema, a felina rosa e o inspetor baixinho  já tinham se transformado em um fenômeno cultural de massa. Um desenho de cenário e traço simples mais com cenas muito engraçadas e teatrais foi o gancho para o sucesso que levou à Academia de Cinema de Hollywood dar um Oscar pelo conjunto da obra.
     Nas comemorações do aniversário da pantera, os estúdios da MGM lançaram uma edição especial de seis DVD, com os cinco filmes realizados por Blake Edwards e com Peter Sellers no  papel do Inspector Clouseau, mais um disco- bônus.

     
Pink Panther: para muitos o desenho mais animado do mundo,
sobreviverá a seus criadores e fará companhia e proporcionará lazer ainda há milhares de crianças e adultos- crianças que amam curtir os desenhos animados.

2004

1964

Memorial
A Pantera Cor de Rosa

1964- O primeiro curta metragem da Pantera Cor de Rosa. 
1968 to 73 - NBC transmite 140 representações teatrais curtas da Pantera Cor de Rosa nas manhãs de sábado. 
1973- ABC oferece novas séries estreiando 36 curtas inéditos da Pantera. 
1975- "O retorno da Pantera Cor de Rosa" é realizado. Recebe 4 estrelas dos críticos do mundo todo. 
1976- A Pantera Cor de Rosa recebe elogios novamente quando aplaudida por críticos. 
1978- "A vingança da Pantera Cor de Rosa" é realizado. Críticos dizem que o filme é indiscutivelmente a melhor série da TV.
1981- Friz Freleng é eleito pelo American Film Institute e pelo British Film Institute pelo seu tipo de trabalho. 
1982- "A pista da Pantera Cor de Rosa" é realizado. São combinadas cenas do antigo Peter Sellers com os novos David Niven e Herbert Lom. 
1982- MGM/UA televisão coloca 176 desenhos curtos da Pantera Cor de Rosa na sindicância cobrindo virtualmente todos os mercados nos EUA. 
1983- "A maldição da Pantera Cor de Rosa" é realizado. Estrelando Ted Wass da TV SOAP. Críticos acharam o filme encantador, memorável e hilário. 
1993- "O filho da Pantera Cor de Rosa" é realizado. Estrelando Roberto Benigni e Herbert Lom. 
1993- A estréia da nova Pantera Cor de Rosa. 60 episódios atualmente no ar em 56 países. 
2004- A Pantera ganha um novo visual e muitas homenagens pelo aniversário de 40 anos. 

Aos 40 anos de idade, o charmoso felino cor-de-rosa volta em filme, discos e até em produtos como canecas, camisas e bicicletas...

Vídeos:
- Pink-a-Rella (479K)
- Pink Bananas (957K)
- Pink Elephant (870K)
- Jet Pink (522K)
- Prehistoric Pink(914K)

Desktop Themes (win MS-Plus!):
panteracorderosa.zip4,74MB 
pantera1.zippantera1.zip
panteracorderosa.zippanteracorderosa.zip

Links:
A Pantera Cor de Rosa - Gaby's Homepage 
http://www.giffs.hpg.ig.com.br/desenhos3.html

“A forma é vacuidade; a vacuidade é também forma.”
(Sutra do Coração)

Sincretismo Semiótico

Na animação do desenho da Pantera Cor-de-Rosa, a música sublinha, integra e aciona a performance única dos personagens principais. O trabalho entre o animador e o compositor é integrado e constante. É quase impossível descolar a imagem e o som quando a animação funciona. Este fenômeno de linguagem é denominado por Greimas, de sincretismo semiótico. 
    De acordo com Greimas, a semiótica sincrética é uma articulação entre linguagens para produzir uma significação. É um mix de códigos que recombinam diferenças estéticas produzindo uma contaminação entre contextos diversos. Ana Claudia Oliveira, coloca que na produção de sentido, os vários sistemas semióticos manifestam-se e se articulando nas suas várias substâncias, um mesmo único conteúdo. 
     Aqui, não há apagamento dos elementos, um exemplo claro é a arte dramática; no teatro há uma soma de linguagens que comungam entre si e a partir da relação dos atores, texto e platéia a obra ganha um sentido particular e efêmero.
    Na Semiótica Greimasiana, as linguagens são sistemas de relações e não sistema de signos. A linguagem se divide em planos de expressão e em planos de conteúdo (cor, forma, questão matérica), que exatamente resulta na leitura, na produção se sentido articulado por parte do leitor que cria a sua hipótese de leitura. 

 Sistema de Linguagens:
- Verbais;
- Não- Verbais;
- Sincréticas;

    A linguagem visual pressupõe imagem, texto verbal ou escrito, gestual, moda, uso do espaço; a linguagem sonora, também são verbais, orais, musicais, etc.; a linguagem sincrética é a mistura de vários sistemas, que produzem sentido, significação e comunicações sensoriais, perceptivas, corporificada o discurso a ser lido. Por exemplo, a Televisão usa diversas linguagens para se comunicar, principalmente a imagem e o som, ou seja privilegia a visão e a audição.

O apelo sincrético da Pantera Cor-de-Rosa

     O desenho animado é uma linguagem sincrética que generaliza, tornando universal aquilo que procura explicar. No desenho, a animação pode chamar a atenção para certos movimentos básicos, pois tende a abreviar a ação, narra a sua estória mediante formas e traços simplificados que transmitem aos olhos e à mente um rápido fluir dos acontecimentos. 
     Prova irrefutável deste fenômeno é o desenho da Pantera Cor de Rosa, quê quanto mais simples e abreviado o episódio, mais prende e produz aprendizagem. É um fluir incessante de idéias, imagens, sons, ações e conseguintes risadas e exclamações de assombro. 
     Observei ao rever uma fita de VHS do desenho, que as animações mais longas da Pantera... tornam-se enfadonhas, principalmente, quando eu perdia o fio da meada. E, a compressão é alma da animação e de toda a história que se queira contar.
     Há quem diga que os desenhos animados se assemelham mais à poesia do que à prosa, uma vez que usa as imagens e a música como veículo. O desenhista se torna um tipo diferente de dramaturgo e encenador. A Pantera Cor-de-Rosa, não nasceu em sua origem como uma programação infantil da TV, e sim como uma vinheta introdutória de um filme americano do produtor Blake Edwards, consta que a animação fez mais sucesso que o filme. 
     A construção da estória, a competência do animador e sua equipe, o apelo universal da trama, as boas piadas, faz o sucesso dos personagens animados, além da Pantera... posso citar muitos outros desenhos e personagens famosos, como os inusitados: Popeye e Olívia Palito, Mickey Mouse, Gato Félix, Pato Donald, Mister Magôo, Pernalonga, Jetsons, Mafalda, Simpsons, Rugrats, as Meninas Superpoderosas, a Turma da Mônica e outros.

     Leitura do sincretismo semiótico no desenho animado: A Pantera Cor-de-Rosa

      Minha primeira ação em relação à leitura semiótica do desenho A Pantera Cor-de-Rosa,
foi assistir aos vários seriados produzidos, tanto em desenho, quanto os filmes produzidos para o cinema. Quando assisti a versão cinematográfica, de repente me dei conta de algo que me produziu um certo estranhamento. 
      No filme, o personagem da Pantera é “Russo”, um ladrão que usa mil disfarses para enganar o inspetor e a polícia francesa. Pois, é me dei conta que a Pantera é do gênero masculino. Voltei ao desenho animado e observei os traços da personagem e pasmei: ela é ele!
      Então, pude  perceber que na verdade há uma certa androgenia na sua caracterização. O ator que encarna a Pantera no filme se travestia de mulher e usava desta confusão de sexos a seu favor.
      Bem, talvez eu tenha caído numa cilada comum os espectadores menos atentos e mais tomados pela sinestesia das estórias contadas. É claro que a cor rosa remete culturalmente ao sexo feminino, o nome em português, A Pantera Cor-de-Rosa, o caminhar balançante (felino!), a cauda e o corpo reto, assexuado (nem masculino, nem feminino), enfim todo este conjunto de características, me induziu ao engodo. Para o meu hábito de vê-la, a Pantera era ela. Percebi,então que estava re-significando parte desta mítica pantera, que havia consumido tão passivamente em minha infância. 

Análise do episódio: A Pantera e “o sorriso da Mona Lisa” 

     No plano da expressão e do conteúdo, o desenho A Pantera Cor-de-Rosa é imbatível. A visualidade e a sonoridade casam-se perfeitamente e produzem a meu ver um sincretismo profundo. Cada episódio é uma crônica curta da modernidade. É irônico, divertido e veloz.
     A estória que mais gosto é simples, porém amplamente sofisticada e engraçada. O argumento e as peripécias vividas pelos dois personagens principais ocorrem no período do Renascimento, entorno da figura do pintor Leonardo Da Vinci, pintando a famosa La Gioconda, também conhecida como: Mona Lisa.
    O desenho animado explora exatamente o momento histórico onde o famoso pintor Da Vinci (inspetor Clouseau) está em seu ateliê decidindo qual o sorriso que vai colocar em sua obra prima. É claro que ele escolhe o pior possível,um sorriso blasé, com a boca em formato de âncora, muito engraçada.
     Na continuidade da estória: ba dum...ba dum...ba dum...ba dum...a Pantera...passa caminhando; distraída e desinteressadamente, olha pra dentro do ateliê de Da Vinci...ba dum...ba dum... ba dum...ba dum...ba dum...ba dum...continua andando como se nada tivesse chamado a sua atenção... Pausa!... Ela pára, se volta e entra no ateliê, que nesse momento está vazio. Ela se aproxima do quadro, olha, balança a cabeça negativamente, pega o pincel e pinta rapidamente o clássico sorriso da Mona Lisa. 
     Neste meio tempo, o pintor- inspetor volta ao seu ateliê trazendo um crítico de arte, um pintor, para quem mostra a sua mais recente obra, o outro observa e delira! O inspetor- pintor, satisfeito olha para o quadro e toma o maior susto: o sorriso não é o mesmo que havia pintado! 
     Aqui, se inicia uma seqüência de ações que dão os tons dramáticos e agônicos da cena, que é muito pantomímica; é um tal de: pinta, olha, anda, gosta, vê, desgosta, apaga, pinta, esconde, procura, descobre, busca, pinta, destrói, repinta, vence e conclui. E, nesta pantomima de pinta, apaga, pinta, apaga, os personagens ficam por segundos a fio, numa disputa acirrada e divertida tendo como foco o sorriso mais famoso do mundo. Claro que, a Pantera Cor-de-Rosa, leva a melhor na disputa e vence no final, pintando o sorriso da Mona Lisa, tal e qual é conhecido hoje. O episódio termina com a clássica trilha sonora: ba dum...ba dum... ba dum...ba dum...ba dum...ba dum... .ba dum...ba dum... ba dum...ba dum...ba...daaaaa!
 
Plano da expressão e do conteúdo: 

I) Plano da expressão – 
    Diferente da maioria dos desenhos da pantera este vai além das linhas simples, que apenas indicam o ambiente. A composição é mais completa e nos situa no tempo período história denominado de Renascença, com cenário e figurino alegóricos a esta época:

1)Expressão estética: desenho animado criado para ser veiculado na programação das redes de TV, em episódios curtos com temas variados;

2)Linguagem: verbal (sonora), não- verbal (imagem) e Sincrética (comunicação visual e sonora via Cinema, TV e Vídeo);

3)Conteúdo matérico: 
   a)plano visual: a imagem é tudo neste desenho, pois não há diálogos falados, o texto é muito visual e sonoro. È um desenho que usa traços simples, compondo retas e curvas estilizadas que sugerem um determinado cenário; são enfatizados os dois personagens principais; que são a Pantera...alta, retilínea, gênero feminino, quase andrógina, é esperta, rápida e sagaz e encarna um anti- herói ou um clown branco; por outro lado temos o inspetor Clouseau, homem,gênero masculino, baixinho, bigodudo, encarna vários personagens, representa o lado correto das coisas, herói, policial, autoridade, não muito esperto, quase tonto, um clown Augusto; 

   b) plano pictórico: cor, volume e espaço: a cor rosa é fator predominante e indissociável da personagem principal; o desenho trabalha mais com volumes que indicam espaços, por exemplo, o espaço onde as personagens estão pode ter apenas um retângulo na vertical, indicando uma porta, sem paredes o espaço interno ou externo são volumes preenchidos de cor, muita cor; se for casa, prédio ou rua, se é dentro ou fora, enfim o espaço é imaginado e determinado pela atuação dos personagens sobre ele.

   c) planos sonoro, musical: a parte sonora (explosões, ruídos e a música- tema da Pantera), são partes fundamentais na produção de sentido deste desenho animado. Invariavelmente a trilha musical é introdutória, compondo o titulo do episódio e introduzindo a protagonista, que acompanha a música com movimentos compassados do corpo da Pantera...,em diversas ações: caminhando, olhando, pintando, acendendo/ apagando um spot de luz,etc.;

II) Plano do conteúdo:
     A temática desenvolvida no desenho, A Pantera Cor- de- Rosa, produz uma síntese perfeita entre conteúdo e forma. Em, A Pantera Cor- de- Rosa e o sorriso da Mona Lisa”, o enredo é enxuto e focado na ação corporal dos personagens, que vão traduzindo estados emocionais, percepções espaciais e temporais, e tudo isso a partir do conjunto sincrético do desenho, que é todo ele um texto visual e sonoro. 
     No plano do conteúdo, “o sorriso da Mona Lisa”, é recheado de conteúdo objetivo, real e outro subjetivo, que atinge a todas as idades. O desenho ora possui características muito simples e universais, dada pela composição de música e ação, ora é sofisticado e culto, dado pelo tema de cunho moderno. A Revista Veja, fez uma reportagem onde menciona que meados da década de 70 até os anos 90, em média ocorria um comercial a cada semana envolvendo o tema do quadro pintado pelo Mestre Leonardo, a Mona Lisa.
     A seqüência de ações físicas que os personagens desencadeiam até o fim catártico impõe um ritmo de cinema mudo, que vai crescendo até atingir um ápice dramático e explode em confusões até alcançar um desfeche inusitado. 

Ficha técnica do episódio: 

“A Pantera Cor- de- Rosa e o sorriso da Mona Lisa”

1.	Cenário: interior do ateliê de pintura de Da Vinci;

2.	Período: da Renascença;

3.	Personagem histórico: o pintor, Leonardo Da Vinci;

4.	Obra retratada: La Gioconda;

5.	Tema:encenação do momento da escolha do clássico sorriso da Mona Lisa;

6.	Atores/ personagens:
- A Pantera Cor-de-Rosa                     transeunte/ pintor desconhecido 
- O Inspetor Clouseau ..........................o pintor Leonardo Da Vinci 
- Um figurante ......................................pintor/ crítico de arte

7. Esquema das características antagônicas dos personagens centrais:

A Pantera Cor de rosa 	O Inspetor Clouseau	
Protagonista	Antagonista	
Artigo feminino “A”	Artigo masculino “O”	
Animal, pantera, gato, felino jovem	Homem, ser humano adulto	
Emotiva, impulsiva, criativa,segura,	Mental, racional, irado, confuso	
Anti- herói, marginal, fora dos padrões	Herói, autoridade, dentro da lei	
Cor de rosa, vivo,quente	Cor de carne, neutro,frio	
Alta	Baixo	
Magra	Gordo	
Traço retilíneo 	Traço curvilíneo 	
Movimento curvo	Movimento reto	
Anda, se esgueira,	Corre, saltita,pula	
Extrovertida,comunicativa, interativa	Introvertido, solitário, não – interativo	
Musical, assobia a melodia, sapateia	Sonoro, faz barulho, onomatopéico 	
Personagem fixo (sempre é a Pantera)	Personagem flutuante (pintor, policial,artista)	
Relaxada, despreocupada	Tenso, preocupado	
...	...	

“Era como se entrasse na infância sob a figueira de esconderijos frondosos.”
(Carlos Nejar)

Conclusão:

     Ao desenvolver este trabalho focado no sincretismo do desenho A Pantera cor- de- rosa, eu experimentei uma verdadeira viagem de volta a minha infância, viagem aos desenhos e histórias da minha juventude e foi muito prazeroso mexer com este conteúdo lúdico; que me divertiram tantas vezes, além de serem memórias com gosto de infância, são partes significativas da minha história pessoal. 
     Agora, ao confrontar a Pantera cor- de- rosa de ontem com a de hoje, através da lente da semiótica de Greimas, tive uma percepção diferente da protagonista, e segundo Landowski, senti uma verdadeira fratura, fiz uma pausa, me desacomodei e conseguintemente isso provocou uma re-significação do texto semiótico (imagem, forma e conteúdo) do desenho animado da Pantera.
     Quando fui assistir ao filme, não conseguia entender a linguagem cinematográfica, tive que assistir várias vezes à mesma cena, ouvir os diálogos, observar a caracterização dos personagens, o script, até me convenci que a personagem da Pantera...era totalmente oposta à imagem do desenho de minha infância e adolescência; a Pantera...que havia colocado dentro de mim era diferente.
      Com certeza, a partir de agora a minha Pantera cor- de- rosa se tornou outra; não menos lúdica, porém outra. Talvez mais madura, mais adulta, mas com certeza uma pantera quarentona que dá o que falar.
     O meu olhar, no caso, sobre a Pantera cor- de- rosa  se abriu para coisas óbvias talvez para um adulto, mas que muitas vezes escapam a uma criança,como por exemplo ao gênero e a sexualidade que a Pantera manifesta. E mesmo que as crianças de hoje estejam mais esclarecidas e precoces, sei que a infância tem um poder de generalização muito grande. Ou seja, se as meninas usam  rosa, tudo o que usa rosa é do sexo feminino. 
      O bom da Semiótica de Greimas é seu jeito de se aproximar do mundo. Ele desenvolveu uma teoria baseada na semântica, na antropologia e na fenomenologia e estas áreas estruturam todo um significado do sujeito/ objeto/ texto analisado, é bem técnico, com termos importados da lingüística. A semiótica sincrética em especial é muito rica de possibilidades de leitura. 
     Contudo, a teoria de Greimas não mata a poesia, a imagem, o conteúdo humano da obra estudada, ao contrário enfatiza nossa percepção e abre nossos sentidos para a conscientização de um todo mais amplo. Assim, mesmo entendendo de maneira mais organizada o sujeito da pesquisa, não se engarrafa o potencial semiótico ainda por vir, não se esgota em uma única abordagem o texto lido. Tudo é texto para ser lido. O mundo uma verdadeira experiência sincrética. 

Neusa da Rocha Ribeiro

Bibliografia recomendada pela disciplina: 

BARROS, Diana Luz Pessoa de. Teoria semiótica do texto. São Paulo: Ática, 2000.
BLANCO, Desiderio. Figuras de la violencia. In: OLIVEIRA, Ana Claudia de; FECHINE, Yvana (eds.) Imagens técnicas. São Paulo: Hacker Editores, 1998. p. 109-137.
FANTINATTI, Maria Sílvia. A criança do Sítio na TV. São Paulo: PUC/SP, 2003. (dissertação de mestrado).
FIORIN, José Luiz. Objeto artístico e experiência estética. In: LANDOWSKI, E; DORRA, R.; OLIVEIRA, A. C. (eds). Semiótica, estesis, estética. São Paulo: EDUC, 1999.p.101-117.
FIORIN, José Luiz. As astúcias da enunciação: as categorias de pessoa, espaço e tempo. São Paulo: Ática, 1999.
FIORIN, José Luiz. Elementos para análise do discurso. São Paulo: Contexto, 2000.
FLOCH, Jean-Marie. Alguns conceitos fundamentais em Semiótica Geral. Documentos de Estudo do Centro de Pesquisas Sociossemióticas. São Paulo: Centro de Pesquisas Sociossemióticas, 2001. (tradução de Quelques concepts fondamentaux em sémiotique générale. In: ___. Petites mythologie de l’oeil et de l’esprit pour une sémiotique plastique. Paris: Éditions Hadès-Benjamins, 1985. p. 189-207.)
GREIMAS, A. J. Sobre o sentido: ensaios semióticos. Petrópolis: Vozes, 1975.
LANDOWSKI, Eric. Modes de présence du visible. (mimeo)
LANDOWSKI, Eric. O semioticista e seu duplo. In: OLIVEIRA, Ana Claudia; LANDOWSKI, Eric (eds.). Do inteligível ao sensível: em torno da obra de A. J. Greimas. São Paulo: EDUC, 1995.p. 239-265.
LANDOWSKI, Eric. Algumas condições semióticas da interação.In: ___.A sociedade refletida. São Paulo: EDUC/Pontes, 1992.
LANDOWSKI, Eric. A sociedade refletida. São Paulo: EDUC/Pontes, 1992.
LANDOWSKI, Eric; FIORIN, José Luiz (orgs). O gosto da gente, o gosto das coisas. São Paulo: EDUC, 1997.
LANDOWSKI, E; DORRA, R; OLIVEIRA, A. C. Semiótica, estesis, estética. São Paulo: EDUC, 1999.
LANDOWSKI, Eric. Viagem às nascentes do sentido. In: SILVA, Ignácio Assis (org.) Corpo e sentido: a escuta do sensível. São Paulo: UNESP, 1996. p.21-43.
MÉDOLA, Ana Sílvia. A articulação entre linguagens: a problemática do sincretismo na televisão. In: OLIVEIRA, Ana Claudia; CAMARGO, Isaac. Caderno de Discussão do Centro de Pesquisas Sociossemióticas. São Paulo: Centro de Pesquisas Sociossemióticas, 2000.
OLIVEIRA, Ana Claudia. Sincretismo e sinestesia. In: OLIVEIRA, Ana Claudia; CAMARGO, Isaac. Caderno de Discussão do Centro de Pesquisas Sociossemióticas. São Paulo: Centro de Pesquisas Sociossemióticas, 2003.
OLIVEIRA, Ana Claudia. Notas sobre a presentificação: inteligibilidade e sensibilidade na primeira página do Jornal. In: OLIVEIRA, Ana Claudia; CAMARGO, Isaac. Caderno de Discussão do Centro de Pesquisas Sociossemióticas. São Paulo: Centro de Pesquisas Sociossemióticas, 2000.
OLIVEIRA, Ana Claudia de . Da visão aos sentidos. In: ___.Vitrinas acidentes estéticos na cotidianidade. São Paulo: EDUC, 1997.p.45-63.
OLIVEIRA, Ana Claudia de . O mostrar e seus regimes de visibilidade. In: ___.Vitrinas acidentes estéticos na cotidianidade. São Paulo: EDUC, 1997.p. 81-129.
PANOZZO, Neiva Petry. Percursos estéticos na literatura infantil: contribuições para a leitura da imagem na escola. Porto Alegre: FACED/UFRGS, 2001. (dissertação de mestrado)
SILVA, Ignácio Assis . A escuta do sensível. In:___. (org.) Corpo e sentido: a escuta do sensível. São Paulo: UNESP, 1996. P.9-19.	

Bibliografia Complementar:

1.	EISNER, Elliot. El ojo ilustrado. Barcelona: Paidós, 1998.

2.	MORENO, C.; Guedes, P. Curso básico de redação. Porto Alegre: Audipel,1977.

3.	.TREVISAN, Armindo.O Rosto de Cristo: a formação do imaginário e da arte cristã. Porto Alegre, RS: AGE, 2003.